Hvordan det er å være stand-up komiker i India: Et glimt av livet bak kulissene
Denne (stand-up komedien) føles som den rette tingen å gjøre, og jeg skal bare fortsette å gjøre dette. Jeg fortsetter å prøve å bli bedre og bedre og bedre, og til slutt når jeg ser opp, forhåpentligvis vil det være folk i stolene som gir en sjanse. - Bill Burr
Jeg satt i en svakt opplyst underjordisk bar og kafé med min 17 år gamle søster og ventet på å stå opp på scenen for aller første gang. Teknisk sett burde hun ikke vært der, men å ta med seg et publikum er obligatorisk på de fleste åpne mikrofoner i Mumbai, så der var hun spent på at verden endelig vil se hvor morsom broren hennes var. Jeg husker ikke noe som skjedde etter at navnet mitt ble kalt, men jeg har et opptak som får meg til å krype i løpet av de første 5 sekundene av å høre det.
Den første åpne mikrofonen gikk bra, men den neste gjorde det ikke, og deretter den etter det var en katastrofe. Slik trodde jeg at stand-up fungerte: Observer verden, morsomme tanker vil komme, så er det bare å rapportere dem nøyaktig! Enkel!
hvordan binde folk sammen
Jeg var naiv nok til å tro at problemet var i leveransen min og ikke i materialet. Jeg ba om tilbakemelding fra en erfaren tegneserie etter den tredje åpne mikrofonen, og først da skjønte jeg hva jeg hadde fått meg inn i. Han sa: Bare fortsett å skrive og komme på scenen.
Jeg ble helt overrasket, vent. Skrive? Jeg har ikke begynt å skrive til KEEP skriving. Jeg syntes dette handlet om å være morsom! Jeg trodde jeg var morsom, men jeg VET at jeg er en dårlig forfatter. Hvis jeg visste at dette hadde noe med skriving å gjøre, ville jeg aldri registrere meg for det i utgangspunktet! Jeg var så dum at jeg trodde alt som en komiker sier på scenen er basert på personlig erfaring og at det er sannheten. Hvis du lytter nøye, kan du fremdeles høre ekkoet av boblen min briste.
La kvernen begynne
Jeg forsto da at vitseskriving er en aktiv prosess, og at scenetid er alt for en tegneserie. Så jeg fulgte det eneste rådet jeg fikk. Jeg lærte om vitsestruktur. Alle vet om oppsett og punch line, men jeg lærte at profesjonelle tegneserier 'tagger' sine vitser. De etablerer et scenario i oppsettet, snur det på hodet i slaglinjen og deretter en gang til i tagline. Jeg lærte at en slaglinje ikke trenger å leveres på samme måte som oppsettet var, og at jeg i stedet kunne utføre det ved å spille en karakter som lever i scenariet som ble opprettet av oppsettet mitt. Da jeg lærte nye aspekter av vitsestruktur, så jeg feltet med kreative muligheter utvides. Jeg så det smale tilbake i det øyeblikket jeg satte meg ned for å skrive vitser. Det er tøft, mann!
Når det gjelder scenetiden, starter den, er den knapp. Jeg ble irritert med å gjøre maksimalt 2 'flekker' (en 4-5 minutters tidsluke på en åpen mikrofon kalles et sted) i måneden. Akkurat nå kan til og med en åpen micer lett få 3-4 show i måneden i byer som Mumbai og Bangalore. Det forbløffer meg når jeg ser nyere tegneserier opptre som om de har rett til scenetid fordi det er så mye av det. Mumbai-baserte stand-up komiker Sonali Thakker har et råd: Bruk den omfattende scenetiden som er tilgjengelig nå, og som ikke var der da jeg startet. Det er et privilegium. Når en vits får en latter, er det ikke slutten på det - det er alltid plass til flere latter. I det øyeblikket du tror du har brukt opp et emne, sett deg litt lenger på det, vil det være verdt tiden.
Så her er den 'virkelige' prosessen med vitseskriving så langt jeg kan fortelle: Nesten hver vits begynner som en halvbakt tanke. Den blir testet på åpne mikrofoner, og så forstår tegneserien hva vitsen er og hvordan den skal leveres. Begge disse er kreative valg, og to tegneserier kan ta den samme tanken til to helt forskjellige steder. Etter mye tenking og omskriving blir en vag, ordentlig tanke utformet til en skarp vits med oppsett, punchline, tagline og handling. Noen skriver det ikke fysisk ned, men hver god tegneserie tar hensyn til struktur, korthet, timing, tråkkfrekvens og oppsigelse mens han forteller en vits. Det er trygt å si, å skrive en vits er ingen vits.
hvordan man kurerer stekepanner av støpejern
Det handler ikke bare om å skrive morsomme vitser
Utfordringen, som jeg raskt skjønte, var ikke å være morsom, men å være konsekvent og autentisk morsom. Det er veldig lett å gå i fellen med lat skriving. Lat skriving er når perspektivet ditt ikke gir noe nytt til bordet. Alle kan komme seg ned fra en Uber og lage vitser om at Dadar-stasjonen er overfylt, vi får den, den er overfylt, Dadar-stasjonen er den absolutt verste, men det er ikke noe nytt tema for humor lenger.
Dette bringer meg til de beste enkle rådene jeg fikk fra stand-up-tegneserien Kanan Gill, som sa: Alles stand-up-reise er annerledes, så mitt eneste virkelige råd er å se på så mye komedie som mulig og prøve å finne ut hvorfor du synes ting er morsomme.
alienware-området 51-r2
Hver tegneserie må bli en kjenner av komedie for å vite hva som allerede er gjort, og for å se kvaliteten på tankene som får latter. Det handler ikke bare om å være morsom, latter må tjene sammen med respekt for jevnaldrende ved å skrive ærlig og originalt innhold. Med tanke på det begynte jeg å skrive vitser. Så, etter noen måneder med 'tanking' (tanking er når vitsene dine ikke får latter, bør du sannsynligvis slutte å kalle dem vitser på det tidspunktet), skjedde det mest uventede - jeg drepte.
Drap er når du har full kontroll over publikum. Det er når du er på toppen av spillet ditt og publikum brøler av latter. Du er helt i øyeblikket, så timingen blir upåklagelig, og du får en applaus-pause etter hver vits. Dette er følelsen av at hver tegneserie jager mens han / hun tanker, eller når de gjør sitt sett for 2 personer fordi alle andre i baren er opptatt med å snakke med hverandre. Hver skammelig tanking er umiddelbart verdt det når du dreper. Og så skjer det mest uventede ved neste konsert - tanken din.
Hvorfor gjør jeg dette? Fase
Hver stand-up er enig i at de første gangen de fikk en latter på scenen, visste at det var umulig å slutte. Mange kjente tegneserier har sidestilt det med en rusavhengighet. Det er alltid, hvorfor gjør jeg dette? og aldri, hvorfor slutter jeg ikke å gjøre dette?
ultralett 0 graders sovepose
Hvorfor gjør jeg dette? hadde et enkelt svar da jeg begynte, fordi jeg er for lat til å gjøre noe annet. Men etter å ha opplevd tiden og krefter det tar å skrive en vits, mister dette svaret mening. Hvis du gjør dette bare for å få folk til å le eller for berømmelse, vil du ikke legge vekt på å skrive personlig eller nyansert innhold, det vil si at du aldri tar noen risiko.
Jeg søkte stand-up-tegneserien Anirban Dasguptas råd og han sa: Dette er den beste tiden å gjøre stand-up på grunn av hvordan bransjen utvikler seg, så mange muligheter og også det faktum at karrieren din er i dine egne hender gjennom sosiale medier . Du trenger ikke å stole på andre som fremdeles skjer i mer konvensjonelle underholdningsrom som Bollywood. Samtidig er det imidlertid viktig å respektere denne kunstformen og bare laste opp videoer etter år med polering og forståelse av materialet ditt. Jeg ser mange nye tegneserier komme under presset fra å gi ut materiale og ser på dette som et spill med likes og delinger som kommer til å være kontraproduktivt. Så det ville være mitt forslag ... bare gjør komedie av de rette grunnene.
Svaret
Alle gode tegneseriers svar på Hvorfor gjør jeg dette? er egentlig det samme, de ønsker å bidra til kunstformen, og den eneste måten å gi et ekte bidrag på er å gjøre det på dine egne premisser ved å snakke om ting du bryr deg om.
Stand-up er like enkelt og så komplisert som å stå opp på scenen og få folk til å le. Reisen til en stand-up tegneserie slutter ikke med tanking, og begynner heller ikke med drap. Du trenger bare å være synkronisert med syklusen om fortvilelse-eufori som er skapt ved å mislykkes og lykkes. Dette er ikke en konkurranse der millioner søker begrensede plasser. Det er plass for så mange nye personligheter og ideer. Så hvis du begynner å lage komedie og føler at det ikke er noe lys ved enden av tunnelen, bare husk, det er fordi det ikke er noen tunnel - det er en reise, og du er den eneste med fakkelen. Lys deg selv og nyt lyset. Dette er en optimistisk Bombay-komiker som melder seg ut.
(Bilder kun for representasjonsformål.)
Hva tenker du om det?
Start en samtale, ikke brann. Legg ut med vennlighet.
post Kommentar
